Formation AFDAS "du CHOEUR au CLOWN" du 19 au 31 octobre 2026
- Rafael Bianciotto
- il y a 11 minutes
- 2 min de lecture
Professionnels du spectacle : avez-vous pensé à utiliser votre temps de formation pour développer votre pratique artistique ?
Du 19 au 31 octobre 2026, Zefiro Théâtre propose à Rueil-Malmaison une formation professionnelle de 80 heures consacrée au jeu clownesque.
Masque neutre, chœur, corps, regard, improvisation, création du personnage et confrontation au public.
Formation destinée aux professionnels intermittents du spectacle.
Possibilité de prise en charge Afdas selon éligibilité et accord de financement.
10 artistes maximum.
INTERVENANTS: Rafael Bianciotto et Jean-Luc Priano
DATES et HORAIRES: du 19 au 31 octobre 2026 de Lundi à Samedi 13h à 21h total: 80 heures
LIEU: Théâtre André Malraux, Cabaret Ariel, 99 av Paul Doumer 92500 Rueil-Malmaison
Cette formation est pour vous si :
vous êtes comédien, danseur, chanteur ou musicien professionnel ;
vous avez au moins deux ans d'expérience du plateau ;
vous souhaitez découvrir ou approfondir le clown ;
vous souhaitez développer votre présence scénique ;
vous voulez travailler votre rapport au corps et au public ;
vous cherchez à faire émerger un personnage personnel ;
vous souhaitez enrichir votre pratique artistique.
🎭 Ce que les artistes retiennent de notre formation
→ Sortir de ses habitudes
Retrouver une liberté de jeu et oser prendre des risques.
→ Développer sa présence
Travailler le corps, le regard, l'écoute et la relation au public.
→ Faire émerger son propre clown
Chercher un personnage personnel plutôt que fabriquer un personnage.
→ Transformer l'imprévu en matière de jeu
Accident, erreur, échec : autant de portes vers de nouvelles possibilités.
→ Acquérir des outils pour son métier
Des outils du masque, du corps, du rythme et du rapport au public réutilisables dans sa pratique artistique.
→ Aller plus loin dans sa recherche
pour ceux qui reviennent, approfondir une pratique déjà commencée.
Quelques extraits des témoignages:
« J’ai pu ensuite utiliser ces outils techniques du corps et de ce rapport au public dans mon travail de comédienne. »
Marie Oppert — chanteuse et comédienne
« Je ne suis plus tout à fait la même artiste, la même personne. »
Christelle François — comédienne, auteure
« Chaque accident est un cadeau. »
Véronique Grenier — comédienne, artiste plasticienne
« Le travail du clown m’oblige à être attentif, dans le présent. »
Laurent Seyral — comédien
« C’était la deuxième fois que je suivais ce stage et il m’a amené plus loin dans ses techniques et objectifs. »
3,95 / 4 de satisfaction à chaud
Enquête interne mise à jour au 7 mars 2026.
Le jeu clownesque apporte une formation essentielle au comédien. Il est au cœur d'un théâtre qui interroge le monde dans ce qu'il possède de plus secret, de plus mystérieux et de plus poétique. Il donne à l'acteur le sens de l’écriture de l'émotion par le corps, transformant en signe chaque geste, chaque mot. Il exige de l’acteur un engagement émotionnel et physique total, toujours ancré dans la plus grande sincérité qui soit, et le condamne à la recherche permanente de l’essentiel, tant dans la justesse de l’état dramatique qu’il désire exprimer que dans la justesse du geste qui traduit et porte cet état.
– Qui naîtra par ce Clown, capable d’utiliser notre chaos et notre démesure pour sauver le monde ? –
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